Многие забывают о том, что свет — главная сила нашей фотографии. Без него ее бы просто не существовало. Обычно мы боимся лишний раз воспользоваться каким-то дополнительным источником света и ютимся ближе к окну в студии или солнцу на улице, упуская тем самым возможность сделать кадр интереснее, глубже, объемнее и ярче.
В этой статье я собрала для вас примеры, как всего лишь с одним, двумя и тремя источниками (которые всегда у вас, оказывается, были под рукой) можно создать абсолютно разную картинку.
какие бывают источники света, как с ними работать, какую функцию они выполняют, как повторить в студии любую световую схему и быть со студийным светом на «ты» — обо всем этом я рассказываю у себя на курсе
Сила одного источника
Нет лучше инструмента для создания нагнетающей, драматичной и загадочной атмосферы, чем один небольшой источник света.
Его специфика заключается в том, что он подсвечивает лишь только часть нашей фотографии, тем самым погружая всю остальную фотографию во тьму. С помощью света, вы можете выделить главный объект на фотографии, подсветив его чуть сверху сбоку (тем самым погружая фон в черноту и создавая контрастные тени):
Или подсветить объект сзади, тем самым очерчивая его контур. Мы не видим лицо человека, его образ, но лишь его силуэт позволяет создать эффект таинственности и недосказанности:
Таким образом, вам даже не надо придумывать во что будет одета модель или как она будет выглядеть. Основную эмоцию вы передадите уже засчет света, и так завлечете зрителя смотреть фотографии до конца.
Попробуйте дома в темное время суток взять любую настольную лампу и поставить ее сзади себя или модели. Ее света будет достаточно, чтобы выделить вас на фоне всех остальных объектов. Если вы придадите этому свету еще и определенный цвет, например красный или синий — эмоция будет считываться сразу.
вот, например, какие разные по ощущению кадры мы сделали у меня в ванной с помощью одной небольшой световой панельки:
Два источника — два мира
Если один источник позволяет нам выделить только один главный объект в кадре, два источника дают нам возможность разграничить пространство и передать две или несколько разных эмоций на фотографии. С помощью них вы создадите либо двойственность пространства (когда фон подсвечивается одним светом/цветом, а главный объект другим):
Либо двойственность характера героя:
Такая схема света очень хорошо работает в связке с цветом. Но чтобы правильно ей воспользоваться, необходимо знать о психологии каждого цвета (иначе идея будет не совсем понята зрителями в том ключе, который вы задумывали). Психологии и теории каждого цвета на обучении я уделяю целый урок и даю по ним домашнее задание для практики.
Три источника апокалипсиса
Или по-другому : схема, с которой вы реализуете любую вашу задумку и сможете передать абсолютно любую эмоцию и идею в кадре. Обычно в этой схеме, один источник выполняет функцию «заполняющего» или основного, а другие являются точечными («спотлайтами») и подчеркивают отдельные важные детали в кадре.
Располагая источники в разных частях кадра и задавая им разные направления, вы сможете создать объемную картинку, поскольку у вас будет создаваться множество свето-теневых переходов (чем их больше — тем объемнее картинка).
Открытые уроки
Как сделать коллаж — «колбасу», чтобы фотографии в посте шли единым полотном без разделения
Как правильно составлять портфолио, чтобы оно продавало вас как специалиста?
4 композиционных приема, которые я использую в своих съемках
От поиска идей до составления мудборда
Пять режиссеров современности, и как их картины могут помочь в развитии собственного стиля
Несколько секретов «простой» обработки
Фотографы, вдохновляющие своим стилем и подачей, о которых важно знать
